Hola Musicoaventureros! En este segundo trimestre trabajaremos la cultura hindú que está presente en nuestra Comunidad Autónoma de Ceuta.
Empezamos!!!
En esta cultura hay diversos dioses; los tres más importantes son los que aparecen en negrita y los demás son los siete siguientes más importantes son:
Brahma: Dios creador del Universo.
Shiva: Dios de la destrucción terrenal y de la lucha interior del ser humano que es necesaria para abandonar el ego y renacer en la espiritualidad.
Vishnu: Es el dios de la paz, de la bondad y del amor entre los seres vivos. Es el dios de la conservación.
Hanuman: es el dios de la fuerza y del coraje.
Ganesha: es el dios de la inteligencia y otorga prudencia, sabiduría y suerte.
Krishna:es el dios que por medio de su amor, tiene el poder de acabar con el dolor y el mal.
Lakshmi: es la diosa la belleza, del amor, de la fortuna y del éxito.
Kali: es la diosa de la fuerza, del poder destructor frente al mal.
Rama: es un dios héroe que lucha contra el mal.
Saraswati: diosa de la fertilidad, de la pureza y la sabiduría.
El libro sagrado es un conjunto de cuatro textos. Se llama Los Vedas.
c) No tienen un día sagrado de la semana donde para reunirse con la familia, sino que lo hacen cuando pueden a lo largo de la semana.
d) La persona que oficia las ceremonias se le llama Pandit.
e) El símbolo del hinduismo es el Om.
f) Su templo se llama Mandir.
Algunas fiestas importantes son:
* Holi (Fiesta de los Colores)
Se celebra en marzo. Es una de las fiestas más famosas de la India. Se celebra en India y Nepal para dar la bienvenida a la primavera durante el mes de marzo. También es conocida como la fiesta del amor o la fiesta de los colores.
¿Dónde se celebra? En todo el país, en especial en Delhi, Jaipur y Agra.
¿Cómo se celebra?
La víspera de Holi
Durante la víspera del Holi se lleva a cabo el joliká dahan: después de la puesta del sol se encienden hogueras en varios puntos de las ciudades, como parques o sitios cercanos a templos, y la gente se reúne a su alrededor para cantar y bailar. La simbología que tiene este ritual es ahuyentar el mal para dar paso al bien. En la hoguera quema una figura de Joliká, que representa el mal. También durante el día previo al Holi la gente se reúne en sus casas entorno de una hoguera.
El día de Holi
El día de Holi está lleno de color –holi significa color–, diversión y felicidad. Durante las celebraciones la gente sale a la calle para lanzarse los característicos polvos de color indios y agua, y las ciudades se llenan de pintorescas imágenes: gente con las caras y todo el cuerpo pintado recorriendo las calles arrojándose polvos de color los unos a los otros. También hay espectáculos de música y baile. Es una fiesta que celebra la fraternidad, la armonía y la tolerancia.
También durante el Holi se llevan a cabo otras prácticas o rituales. Es habitual hacerse regalos los unos a los otros durante este día como símbolo de fraternidad e ir vestido de blanco. En la zona de Bengala es común consumir bhang, una bebida hecha con cannabis y leche.
Significado del Holi
El festival de Holi, como muchas otras festividades indias, tiene sus orígenes en el hinduismo. El significado de las hogueras que se preparan en Holi sea este: la victoria del bien por encima del mal.
A pesar de ser una celebración hinduista actualmente ha transcendido a muchos otros países occidentales, tanto en Europa como en America. Cada vez es más común poder disfrutar del “Festival de los Colores” en múltiples ciudades del mundo, que se reflejan con la fiesta Holi india.
* Diwali (o Fiesta de las Luces, el año nuevo hindú)
Se celebra entre finales de octubre y mediados de noviembre. Este festival dura cinco días, a lo largo de los cuales se llevan a cabo ritos según la tradición. Se celebra en todo el país. ¿Dónde se celebra? Se celebra a nivel nacional.
El espíritu de este festejo es el triunfo del bien sobre el mal, de la luz sobre la oscuridad, de la sabiduría sobre la ignorancia.
En esta fiesta, las ciudades se pintan de colores, fuegos artificiales, suculentos banquetes, rezos y credos y las familias y comunidades se reúnen a lucir y disfrutar de las hermosas diyaso lámparas de aceite al frente de las casas.
¿Cómo se celebra?
Hay cinco días de celebraciones pero el punto álgido llega durante la noche del quinto día, en la que la gente sale a la calle a celebrar el Diwali con fuegos artificiales. En esta noche hay una auténtico festival de luz y de color. Durante estos días se estrena ropa nueva, se decoran las casas y se comparten dulces.
Cada uno de los días de la celebración tiene su propio nombre y se celebra de distinta manera:
Día 1 (Dhanteras): es el día de la riqueza, en honor a Lakshmi, la diosa de la fortuna, la belleza y la abundancia según el hinduismo. Durante este día la gente compra objetos de valor y limpia sus hogares.
Día 2 (Naraka Chaturdashi): la gente se levanta temprano para lavarse como símbolo de limpieza del alma. Se limpian de los pecados e impurezas y se visten con ropa nueva. También se ornamentan las casas.
Día 3 (Lakshmi Puja): las familias se reúnen y se dan regalos. Es un día en el que se cree que la diosa Lakhsmi entra en los hogares y bendice a la gente con buena suerte.
Día 4 (Lakshmi Puja): los creyentes rezan a Laskhmi durante este día. Es uno de los días más importantes de Holi.
Día 5 (Govardhan Puja): en este día se considera que Krishna, dios del amor y la compasión en el hinduismo, derrotó a Indra, dios de la lluvia. Los creyentes rezan a Laskhmi durante este día. Al final del govardhan puja los indios salen a la calle para lanzar petardos y fuegos artificiales.
Aparte de la celebración concreta de cada uno de los días, durante las celebraciones los indios lanzan barcos de papel y lamparillas en los ríos sagrados. También es común que las familias se reúnan en sus casas para tomar una comida tradicional india. Uno de los platos típicosde la mesa en elDiwalies el exquisitopollo con mantequillaMurgh Makhani que combina perfecto con elarroz basmatiPulao Kashmiri como guarnición.
A la caída del sol, en un hermoso escenario de luces, se encienden las diyas por todas las ciudades para esperar la visita de la deidad. Incluso, se aprecia la hermosa tradición de dejarlas flotar sobre pequeños barcos en los ríos sagrados, esperando que lleguen muy lejos, lo que significaría mayor felicidad para quien lo encendió y ofrendó.
Instrumentos de la cultura Hindú
* RUDRA VINA: hunde sus raíces musicales en épocas antiguas. Esta indisolublemente ligado al estilo musical Dhrupad (considerado como la forma musical clásica más antigua que existe).
* SITAR: Instrumento solista dominante en la música clásica India. Pertenece a la familia de los laudes. Está muy influenciado por el laúd persa de cuello largo. Instrumento de cuerda con caja de resonancia realizada con calabaza y mango de madera ligero, de un metro de largo, con 22 trastes convexos móviles, fáciles de ajustar, para así poder adaptarse a las exigencias de las diferentes ragas, sobre los que van las 6 o 7 cuerdas principales y por debajo 13 cuerdas simpáticas que prestan al sitar ese sonido hueco tan característico, al tiempo que responde al sonido de las otras cuerdas melódicas. El sitar puede cubrir 4 octavas y posee una amplia gama de colores tonales.
* SURBAHAR: Es una versión más larga del sitar . Esta compuesta por 3 cuerdas melódicas y 11 cuerdas, todas ellas afinadas en tonos graves, dándole al instrumento un sonido más profundo.
* SAROD: Laúd Indostano de menor tamaño que el sitar. Su forma actual es muy reciente pero su origen se encuentra en el Rabad (antiguo instrumento de Asia Central), que fue introducido en India durante la invasión musulmana y tuvo su esplendor durante el Imperio Mogol. Instrumento de cuerda de un metro de largo, con caja de resonancia y mango ligero echo de madera de teka o boj y todo cubierto por piel. Normalmente, se tocan por punteo sus seis cuerdas melódicas y sus dos bordones. Varias cuerdas simpáticas pasan por la profunda caja del sarod que está recubierta por una piel y tiene un diapasón metálico.
* SANTUR: Instrumento de la familia de las citaras originario del Irán. Forma parte de un grupo de instrumentos que se pueden encontrar en muchas partes de Europa, Oriente Medio, Asia Central y China. El moderno Santur Indio, compuesto de cien cuerdas que son golpeadas con macillos de madera de nogal muy ligeros, se le relaciona con un instrumento persa del mismo nombre. Originariamente denominado en Sanscrito "Shata Tantri Vina"- Laúd de cien cuerdas. Este maravilloso instrumento ha llegado a todos los rincones del mundo.
* TANPURA: Base instrumental de acompañamiento. De aspecto parecido al sitar, se compone de cuatro o cinco cuerdas tocadas una tras otra con un ritmo regular.
* SARANGI: Un instrumento que tiene la única distinción de ser el más cercano a la voz humana en su riqueza y melodiosidad. Tocado como instrumento solista o de acompañamiento de canto Khyal. Descrito por Yehudi Menuhin como "el más conmovedor y que expresa de forma más reveladora el alma del sentimiento y pensamiento indio"
* BANSURI: (Flauta de Bambú). Es uno de los instrumentos más antiguos y característicos de la India. Variando en forma a través de los años, es introducida como instrumento de música clásica por Sri. Pannalal Ghosh. La flauta hindú esta hecha de bambú y compuesta por siete agujeros. Su dificultad reside en saber mantener la afinación, ya que esta depende de la presión y mantenimiento del soplido, a fin de evocar y plasmar toda la belleza sonora, del ángulo de apoyo y la afinación del oído. La flauta exige una dedicación total para hacer aflorar la esencia de la música.
* TABLA: Instrumento de percusión más popular en el norte de la India. Consiste en dos tambores de madera y metal cubiertos por una piel, tocados uno con cada mano. El de la derecha afinado según la tónica dominante o subdominante y el de la izquierda es la base. Su sistema musical corresponde a una estructura fonética, que forma un lenguaje "hablado" entre los instrumentos.
* MRIDANGHAM: Es el instrumento de percusión más popular del sur de la India. Con forma de barril y gran peso, esta hecho a partir de un tronco vaciado y con varias capas de piel en cada uno de sus extremos, tensadas entre sí por una larga y gruesa tira de cuero. El que cada extremo posea diferentes parches, hace posible la obtención de varios timbres en cada uno de ellos, parecido a la tabla. De ejecución virtuosística, tan solo conseguir que suene es una tarea que puede llevar años.
* SREEKHOLE: Es un tambor echo de barro y forma de barril. Posee dos parches a sus extremos, el de la derecha está afinado en tonos agudo y el de la izquierda es el que produce la parte melódica.
* GATHAM: Tan sencillo como hermoso, el gatham no es más que una vasija de barro cuyo uso originario sería transportar agua o grano. ¡Quien lo diría al escucharlo!. Tanto el sonido acuoso producido al golpear el cuello, como los golpes agudos que se obtienen en su superficie con la palma de la mano y los pulgares nos recuerdan a la tierra y al agua que le dan origen.
Música tradicional y canciones
Danza tradicionales
La India cuenta con gran variedad de bailes, algunos de ellos milenarios y otros modernos. En todos destacan la vestimenta que se utiliza y los movimientos que se llevan a cabo.
Al contrario de lo que algunas personas piensan, los bailes representativos de la India no son lo mismo que las danzas árabes. Aunque tienen ciertos elementos en común, sus características son diferentes.
1. Clásicas
Las danzas clásicas son un conjunto de bailes de la India que tienen siglos de historia y, por lo tanto, se han convertido en símbolo de su cultura. Son las siguientes:
Odissi
Esta danza se desarrolló en el estado de Odisha, en el este del país, y tiene más de 2.000 años de antigüedad.
Su objetivo es el de describir emociones a través del cuerpo y la poesía que se recita. En ella, el cuerpo se divide en tres partes: la cabeza, el pecho y la pelvis. Esta partición se llamatribhangi. A lo largo de su desarrollo, podemos hablar de tres escuelas distintas:
Mahari
lo aprendían las niñas en los templos, por lo que se consideraba sagrado.
Nartaki
es el que se practicaba en los palacios reales.
Gotipua
lo comenzaron a bailar hombres vestidos de mujeres a partir del siglo VI.
El concepto bharatanatyam se compone de distintas palabras:
Bah: de bhavam. Significa expresión.
Ra: procede de la palabra ragam. Se traduce como música.
Ta: de talam. Es ritmo.
Natyam: significa danza.
Su origen se halla en Tamil Nandu, al sur de la India. Es una reconstrucción de una danza sagrada que se practicaba en los templos. En ella destaca la expresión con la cara y las manos, con las que se hacen mudras (son gestos que se hacen con la mano y que son sagrados para los budistas y los hindúes).
Se interpreta de forma individual y debe ser aprendido desde pequeño. Con este baile se pretende contar historias. Es un danza asociada al fuego y tiene una parte femenina (lasya), y una masculina (ananda thandavam).
La danza kathakali proviene de Kerala, en el sur del país. Lo que más destaca de ella es que es teatralizada. Además, los bailarines llevan un vestuario impactante y se maquillan la cara.
Los personajes que suelen aparecer en este baile son los héroes, llamados satvika; las divinidades heróicas, pacha; y los kathi, los anti héroes. En este vídeo podemos observar lo sorprendente que es:
Kathak
El kathak se originó en el norte del país. En él, los intérpretes también pretenden contar una historia. El ritmo comienza lento y se va acelerando poco a poco.
Este baile tiene influencias de danzas sagradas, del movimiento hindú llamado bhakti y de bailes persas y asiáticos. Hay dos estilos: el puro o nritta y el expresivo o nritya.
Kuchipudi
Este baile se desarrolló en la región de Andhra Pradesh, en el sur de India, alrededor del siglo I a.C. Tiene elementos en común con el bharatanatyam, pero posee rasgos únicos.
Con él también se cuentan historias sagradas, se hacen mudras con las manos y se utiliza la expresión de la cara. Antiguamente, sólo la bailaban los hombres, pero en la actualidad las mujeres también lo hacen.
Mohiniyattam
En Kerala hallamos el mohiniyattam, palabra que significa danza de la encantadora. En ella, llaman la atención los movimientos de cadera. En su coreografía hay tanto movimientos suaves como saltos. El sari o vestido que se suele usar es de color blanco con algunos detalles dorados. Hay dos tipos, la danza pura y la de exposición. Sólo la practican las mujeres.
Manipuri
El manipuri procede de Manipur, en el nordeste de India, junto a la frontera con Myanmar. Al contrario que en otros bailes, en éste los pies se apoyan suavemente en el suelo.
Sattriya
Este exótico baile es característico del estado de Assam. Antes era una danza de monjes, pero posteriormente las mujeres y las personas que no pertenecían a los monasterios o sattras comenzaron a bailarlo.
2. Bollywood
Bollywood es la industria cinematográfica que hallamos en India, concretamente en Bombay. De ahí su nombre, que es una fusión entre Bombay y Hollywood. En las películas producidas aquí abundan las coreografías en pareja o en grupo.
Estos bailes son un conjunto de movimientos de danzas clásica, del folklore hindú y de bailes modernos. Por ello, en la actualidad son bastante conocidos en todo el mundo.
Cada año se hacen famosas nuevas canciones. Una de las que más ha destacado hasta ahora ha sido la canción Jai Ho, del músico A. R. Rahman. Ésta aparece en la película Slumdog Millionaire y ganó el Óscar a la mejor canción original en 2008. Podemos ver su baile en el siguiente vídeo:
Además de los bailes clásicos y los modernos, encontramos algunas danzas características de ciertas zonas de la India que han perdurado en el tiempo:
Bhangra
El bhangra, que significa inundado de alegría, pertenece a la región del Punyab, en el norte del territorio. En su origen, era practicada por los campesinos para celebrar el inicio de la primavera y la época de cosechas.
Con ella se interpreta una especie de comunicación entre el cielo y la tierra, que son los brazos y las piernas. Tiene un ritmo intenso y destacan los golpes con los pies. Desde la década de 1970 se ha vuelto bastante popular en todo el mundo.
Kalbelia
La danza kalbelia procede de las tribus nómadas gitanas de Rajastán, en el norte de India. Estos pueblos se caracterizan por el adiestramiento de las serpientes y, por ello, se conocen como encantadores de serpientes.
El baile que han desarrollado imita los movimientos de las cobras. Se interpreta durante las fiestas. Los bailarines llevan cascabeles en los pies, con los que marcan el ritmo.
el curry de Cordero Tikka Masala habitual en el Punyab, al noroeste de la India, un guiso especiado de intenso sabor.
el Pollo Vindaloo, curry típico de Goa que se prepara bien picante, conocido por muchos como el rey de los currys;
las populares empanadillas indias Samosas rellenas de verduras, guisantes o carnes;
el clásico indio indiscutible pan Naan elaborado habitualmente en una sartén con harina de trigo y levadura, pero también pudiera cocerse en el horno tandoor;
el aromático Arroz Basmati, popular en La India y Pakistán, que combina idealmente con la gran mayoría de los platillos típicos indios;
el Daal tarka, apetecible y cremoso platillo vegetariano que consiste en unas sustanciosas lentejas amarillas que suelen servirse en forma de guisos y sopas con verduras;
el refrescante postre Lassi, batido que tiene origen en la zona del Punyab y tiene una versión dulce preparada con frutas y otra salada, aderezado con especias como el comino;
el Palak paneer, guiso especiado de espinacas y Paneer, un popular y exquisito queso fresco, platillo ganador para los amantes de la comida india vegetariana;
y por último en este desfile culinario –pero no menos importante- el emblemático Pollo tandoori elaborado en el horno cilíndrico tandoor que funciona a base de carbón vegetal, es un jugoso asado maridado en yogur y especiado con diferentes combinaciones que pueden variar según gustos y regiones.
Vestuario hindú
Vestimentas elaboradas con delicadas y hermosas telas
En el caso de las mujeres la vestimenta colorida y elegante que se usa es el saree o sari; esta prenda típica puede ser elaborada de seda o de algodón y sus medidas son entre 5 y 6 m de largo y 1.20 m de ancho.
Comúnmente el saree se lleva con una blusa ajustada debajo, o en otros casos, con una falda más larga llamada peikot. Sin embargo, dentro de la vestimenta para mujeres está también el salwars, consiste en amplios pantalones de seda y una túnica arriba. Sobre esta última vestimenta se suele usar en zonas de montaña pues son más prácticas de usar debido a la geografía del lugar. Y no se debe olvidar que un elemento importante dentro de la vestimenta de las mujeres es el velo y así también resaltar que cuando una mujer se casa no lleva su vestido blanco como una típica novia común, sino rojo o rosa.
Una boda es sin dudas un momento muy especial en la vida de todas las personas implicadas, y no tan solo nos estamos refiriendo a los novios, también se debe mencionar a los familiares y amigos que son invitados al evento, quienes van a presenciar sin dudas uno de los momentos más importantes dentro de la vida de una pareja. Por ello mismo se suele pedir que todas las personas implicadas se presenten vestidas de una manera que vaya preferible para la ocasión.
En el caso de la India, como bien sabes, las bodas no se celebran como en Occidente. Los vestidos tradicionales para las bodas hindúes son los saris tradicionales. Normalmente los saris vestidos por las novias son de color rojo. El color rojo de los saris simboliza no solo la pasión sino también la alegría, la fortuna y la prosperidad. Vale la pena mencionar que en algunas bodas hindúes también se pueden apreciar vestidos de novias en color blanco o crema. Las invitadas pueden llevar saris de cualquier color.
Los vestidos de boda hindúes tiene una dimensión de 5 metros de tela, y 1 metro de ancho. Básicamente son elaborados en base a seda, con franjas bordadas en colores dorados o rojos. Este vestido se envuelve en el cuerpo al mismo estilo de un pareo. Vale la pena mencionar que el sari llega a cubrir también los hombros y hasta la cabeza en forma de velo.
Uno de las más grandes tradiciones de la India es con respecto a lavestimenta típicade lasmujeres. Son famosos lossaris, es más, son considerados como prenda de símbolo nacional y estos consisten en que se envuelve un extremo de la tela alrededor de la cintura y el otro se pasa por encima de los hombros o de la cabeza; esta vestimenta resulta más cómoda para la mujer y a la vez, le brinda una apariencia de lujo.
Y si se continúa con tradiciones relacionadas a las mujeres entonces es imposible no mencionar el tika, tilak o hindi. Este se trata de un adorno corporal comúnmente con la forma de un simple punto de color rojo el cual significa el símbolo de la sangre, la fuente de vida y energía, y otros conceptos relacionados a un tercer ojo cuya función es proveer al ser humano de intuición, conocimiento y fuerza. El tilak, es símbolo de compromiso por ello se puede reconocer a las mujeres pasadas, aunque muchas jovencitas lo llevan como adorno.
Seguramente muchas veces has visto en películas de Bollywood o películas de Hollywood que hablan sobre la India (Como la film animado “El Libro de la Selva”) que algunos personajes llevan pintada en la frente un curioso lunar. La mayoría de veces este lunar es de color rojo y tiene forma esférica, si embargo el tilak, tilaka o bindi que es el nombre con el que se les denomina tiene distintas formas. Algunas veces puede ser un dibujo en forma de letra U, otras veces puede ser tan solo una simple raya de colores blanco, cenizo, amarillo, rojo, o la combinación de estos.
En algunos casos el Tilak hace referencia al estado civil de las mujeres. Sin embargo también es utilizado como signo de belleza. Es muy frecuente encontrar a las mujeres usando estos pequeños puntos y es que también es usado como una marca de diferencia, ya que los hombres llevan marcas más grandes, que a veces se extienden hasta la nariz.
En el caso de las mujeres estos pequeños puntos también adoptan el nombre de Bindi. Este Bindi que puede significar punto, gota o pequeña partícula, varía en su forma. Si bien el Tilak está hecho de alguna sustancia o polvo, como hemos dicho, incluso adoptar el nombre de ellas (Kumkum, Sindoor, etc.) el Bindi puede ser una pieza de joyería.
Dependiendo de los lugares en los que se use el Tilak cambia de nombre. Como hemos mencionado en algunos lugares se llama Bindi. En lengua marathi se le llama Tikli, en bengalí Teep, en gujarati Chandlo, en tamil se le llama Pottu, en telugu se le denomina Bottu o Tilakam.
Sea cual sea su denominación el Tilak también representa sabiduría oculta, energía y poder de concentración.
Si existe un símbolo por el cual podemos identificar automáticamente a la cultura hindú es el pequeño punto rojo que llevan los pobladores en la frente. Este accesorio decorativo se conoce como Bindi, Tilak o Tilaka, y se dice que tiene un origen religioso, y que la forma de este depende de la casta a la que pertenezca la persona.
Más de una vez habremos visto a una mujer hindú bailando con el Tilak en las antiguas películas de Bollywood, sin embargo lo que no muchas personas saben es que es también utilizado por los varones hindúes. Aquellos que creen en la diosa Vishnu llevan la marca en con la forma de la letra U, y normalmente el color rojo varía por un color amarillo. Aquellos que adoran a la diosa Shiva se pitan en la cara 3 líneas con ceniza.
Dependiendo de las costumbres, el Tilaka o Tilak es utilizado tanto en la vida diaria como para específicas ceremonias religiosas, o la visitas a los templos, como parte de la simbolización del Tercer Ojo, es decir el ojo de la inteligencia interna o el llamado Ajna Chakra. Ya sea como marca decorativa o con un carácter espiritual, el Tilak es un signo de identificación. Tanto el sacerdote, como el asceta o el siervo lo llevan con orgullo como referencia a su origen hindú.
El Tilak o Tilaka puede estar hecho a base de pasta de sándalo, vibhuti que es la ceniza sagrada, reservada para los ritos y cultos hindúes. El proceso de elaboración de esta ceniza consiste en quemar en el fuego sagrado o Homa, el estiércol de la vaca. Otro elemento con el cual se albor el Tilak es el Kumkum, hecho a base de la cúrcuma o el azafrán. El Sindoor es otro elemento de color rojizo que se utiliza, y está hecho de cúrcuma, alumbre o cal. También es frecuente la utilización de arcilla.
La India es sin duda alguna un país de fascinante cultura, donde irradia mucho color y belleza, apreciable en los trajes típicos que viste la población, tanto mujeres como hombres, sin embargo el día de hoy hablaremos específicamente sobre las prendas de vestir de los varones.
La mayoría de hombres tradicionales que viven en la India lucen una vestimenta típica llamada Dhoti. Vale la pena mencionar que esta vestimenta consiste en toda una pieza rectangular hecha en base de algodón, la cual tiene una extensión de nada menos que 5 metros de largo. El Dhoti, que es usado por los hombres que viven en la zona de Bengala, y en el Valle del Ganges al norte del país, es usualmente de color blanco o crema.
El Dhoti se usa alrededor de la cintura y para unirlo se pasa entre las piernas, formando así un pantalón amplio y fresco, muy acorde con el clima cálido de la zona.
También en el norte de la India, se usa otra prenda tradicional llamada Kurta que es una especie de túnica larga étnica de algodón que suele combinarse con el Dhoti, y que se asemeja mucho a la vestimenta que usaba el gran Mahatma Gandhi.
El turbante es un tocado de origen asiático y consta de una larga chalina enrollada alrededor de la cabeza o sobre un sombrero. Los turbantes pueden ser de muchas formas, tamaños y colores, aunque su longitud rara vez excede los cinco metros.
¡Algo llamativo!
¿Cómo se celebran los cumpleaños en la India?
India. El niño o la niña va a la escuela con un vestido colorido y regala chocolates a toda la clase entera.No tirar jamás al “cumpleañero” de las orejas. En la India el oído es considerado sagrado.
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
CULTURA HEBREA O JUDIA
Hola Musicoaventureros! Bienvenidos al nuevo curso. Vamos a empezar con una obra muy movidita llamada "Badinerie" de nuestro compositor J.S. Bach.
👏👏👏 qué chulo! A ver chicos, ¿qué músico toca la flauta travesera?
Ahora vamos a trabajar la melodía con su musicograma, ¿os apetece?
Y por último, la vamos a acompañar el ritmo con lápices y sacapuntas.
2ª SESIÓN
Hola Musicoaventureros! Hoy vamos a empezar a hablar sobre la cultura hebrea o judía.
Esta cultura es la más antigua. Tienen un sólo Dios llamado Yahveh.
Uno de los libros sagrados se llama Toráh
Su día sagrado es el sábado, o Shabat, el cual se dedica al descanso.
Al sacerdote se le llama Rabino
El símbolo del judaísmo es la Estrella de David
Su templo es laSinagoga
Algunas fiestas y actividades son: el Yom Kippur, Rosh Hashaná y el Hanukka
Nosotros vamos a hablar sobre la fiesta del "HANUKKA".
El HANUKKA es una celebración que conmemora un evento milagroso que ocurrió en la historia judía.
LA palabra HANUKKA significa "dedicación" en hebreo y se celebra durante 8 días. También se conoce con el nombre de "La fiesta de las luces o Luminaria"
Celebran el milagro que ocurrió con una lámpara de aceite la cual tenía que durar un solo día debido al poco aceite que tenía; pero no fue así, duró ocho días. Y en honor a esto, durante la fiesta del Hanukka, las velas de un candelabro especial de nueve brazos se encienden progresivamente, una nueva cada noche hasta completar ocho y el noveno brazo es para la vela piloto. Durante ocho días, todos los judíos o hebreos encienden candelabros con velas o aceites cerca de las ventanas o las puertas para iluminar el interior de la propia casa pero también el exterior, haciendo que sean visibles para la gente de la calle y así recuerden el milagro. EL candelabro que se utiliza se llama "Memorak".
CANCIÓN DE LA FIESTA DE HANUKKA
OSTINATO RÍTMICO PARA ACOMPAÑAR LA CANCIÒN DE JANUCÁ
Ahora vamos con la música y los instrumentos hebreos.
Empezó con la música sagrada con salmos y coros acompañados con instrumentos característicos de esta cultura y luego pasó a los Rapsodas que eran músicos muy comunes y populares que recorrían el país cantando también con acompañamiento instrumental, los méritos de sus héroes y tribus.
Una do los instrumentos más característicos de la cultura hebrea es el "Shofar" que es un cuerno que aún, hoy en día, se siguen utilizando para los ritos en las sinagogas.
Otros instrumentos son la Flauta o llamada Jalí, el Nevel y el Timor, instrumentos de cuerda como la Lira, la Cítara y el Santerio. En cuanto a los instrumentos de percusión disponían de Tamboriles y Címbalos.
ALGUNOS INSTRUMENTOS MUSICALES HEBREOS
MÚSICA EN LA CULTUA HEBREA
DANZA HEBREA
VESTIMENTA, DULCES Y JUEGOS EN EL JANUKÁ
El Kipa es muy típico en los chicos hebreos:
VAMOS A BAILAR!!!
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS
MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
CANCIÓN DEL CONCIERTO DE LAS EMOCIONES
UNIDAD 6
Hola Musicoaventureros!!!
Vamos a empezar esta unidad con la última cualidad del sonido.
1) LaAlturaque es la cualidad del sonido que nos permite distinguir entre sonidos graves y agudos. La altura de los sonidos se representa mediante las notas musicales.
2) LA FAMILIA DE LA CUERDA:son instrumentos en los cuales el sonido es producido por la vibración de las cuerdas. PULSO Y PÚA: Se tocan con los dedos o con una púa. PERCUTIDOS: Se tocan con los macillos forrados accionados mediante un teclado.
2) FAMILIA DE VIENTO:son instrumentos queestán formados por tubos sonoros de distinta forma y materia. Se produce el sonido cuando el instrumentista sopla y hacer pasar y vibrar la columna de aire.
3) FAMILIA DE PERCUSIÓN:son instrumentos quese caracterizan porque están construidos con materiales sólidos (idiófonos) o con parches (membranófonos) que suenan al ser sacudidos, golpeados, raspados o frotados por el estudiante.
Empezamos la unidad 4 con una pequeña obra de teatro "El cascanueces" de Chaikovksi.
1) SIGNOS DE REPETICIÓN: cuando están en una partitura indica que tienes que repetir lo que hay entre los dos signos.
2) LA BLANCA: es una figura musical que dura dos pulsos.
2a) Ahora practicaremos la lectura de la blanca.
2c) Vamos a acompañar estas melodías:
3) XILÓFONOS Y METALÓFONOS:son instrumentos de láminas. El sonido se produce al golpear sus láminas con las baquetas.
Los Xilófonos son instrumentos de láminas de madera.
Los Metalófonos son instrumentos de láminas de metal.
4) Para terminar, lo haremos con música y movimiento.
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS
MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
UNIDAD 3: RITMO DEL CARNAVAL
1) Empezaremos por ver lo que es una comparsa y su ritmo.
Las Comparsas son grupos de baile que organizan una presentación de música, baile y color que da vida a los animados desfiles de carnaval. Aunque en España los carnavales más famosos son los de Canarias y Cádiz, cada pueblo celebra estas fiestas por todo lo alto.
El Carnaval de Venecia es famosos por sus bailes de máscaras. ¿Cuál es el compositor que vimos en el primer trimestre que tenía que ver con esta ciudad y con las máscaras?
INSTRUMENTOS DE CARNAVAL
Haremos un instrumento para nuestro carnaval: el Kazoo.
1A) Vamos a aprender unos pasos de samba y a divertirnos con una coreografía para el carnaval.
3) Vamos a cantar y bailar en este carnaval.
Para practicar ritmos, nos iremos al apartado de RECURSOS de nuestro blog. También os dejo dos enlaces para seguir trabajando los ritmos.
Y para aprendernos bien todas las cualidades, cantaremos un Rap sobre ellas:
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS
MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA DEL 11, DEL 18 Y DEL 25 DE OCTUBRE
UNIDAD 1 "VAMOS A EMPEZAR"
Hola musicoaventureros!!!
Estas semanas vamos a empezar nuestra aventura musical con la unidad 1 que nos habla de como las canciones y los juegos han sobrevivido al paso del tiempo.
Y, ¿cómo puede ser eso? La respuesta es la "transmisión oral". Niños y mayores han conservado juegos y canciones gracias a que lo han enseñado de padres a hijos, de generación en generación, de forma oral, nada escrito. Todo está en nuestra memoria, en nuestros recuerdos y eso es muy importante y de mucho valor.
1) ¿Qué os parece si le preguntamos a los papás, abuelo, tíos... qué canciones cantaban y a qué juegos jugaban cuando eran pequeños? Después, podemos exponerlo en clase e incluso cantar y jugar con alguno de ellos.
2) En esta sesión, trabajaremos EL PULSO.
Para ello, vamos a fijarnos en nuestro corazón. Late a un mismo ritmo. Cuando caminas, la velocidad de nuestros latidos es normal, ni muy rápida ni muy lenta. Pero cuando corremos, nuestro pulso se acelera y va más rápido aunque es importante saber que esa velocidad se mantiene mientras corremos. Y cuando dormimos, nuestro pulso es más lento.
Pues en la música pasa lo mismo; depende de que pieza musical escuches tendrá un pulso u otro.
Estas semanas vamos a repasar algunos conceptos que hemos visto el curso pasado.
VAMOS!!!
1) LAS CUALIDADES DEL SONIDO: DURACIÓN, ALTURA, INTENSIDAD Y TIMBRE.
La Duración del sonidonos indica si es un sonido largo o corto. Para representar la duración del sonido utilizamos distintas figuras
musicales.
La siguiente cualidad es la Alturaque es la cualidad del sonido que nos permite distinguir entre sonidos graves y agudos. La altura de los sonidos se representa mediante las notas musicales.
Otra cualidad del sonido en música es la Intensidad la cual nos ayuda a diferenciar un sonido suave de un sonido fuerte.
Y la última cualidad del sonido es el Timbreque nos permite distinguir sonidos procedentes de diferentes instrumentos, animales, objetos...
Buenas Musicoaventureros!!! Hoy vamos a trabajar ritmos con las claves que os entregué. Acordaros de que cuando diga "Instrumentos a dormir" NO pueden sonar ninguna clave.
Y ahora nos toca acompañar con las claves a las siguientes melodías.
RAMADÁN 2021
LETRA DE LA CANCIÓN PARA EL RAMADÁN 2021
TODO SE REPITE DOS VECES
1ª ESTROFA
Ramadán, nuestro mes sagrado
con la familia se pasa
disfrutando, rezando, leyendo el Corán.
ESTRIBILLO
Ramdán, Ramdán Mubarek
Ramdán, Ramdán Karim
Ramdán, Ramdán Said
Ramdán, Ramdán Li Ah-Lah
2ª ESTROFA
Llevamos Llavador y Kandora
pasamos un gran día
en paz, salud y armonía.
ESTRIBILLO
Ramdán, Ramdán Mubarek
Ramdán, Ramdán Karim
Ramdán, Ramdán Said
Ramdán, Ramdán Li Ah-Lah
3ª ESTROFA
1ª VOZ (teclado)
La llamada del Adhan
Duha, leche y dátiles
comienza el desayuno con Harira.
2ª VOZ (instrumento de viento)
La llamada del Adhan
Duha, Duha
La llamada del Adhan
Ramadán.
ESTRIBILLO
Ramdán, Ramdán Mubarek
Ramdán, Ramdán Karim
Ramdán, Ramdán Said
Ramdán, Ramdán Li Ah-Lah
SEMANA DEL 30 DE NOVIEMBRE AL 4 DE DICIEMBRE DEL 2020
Hola Musicaoaventureros!!!
¿Os animaís a empezar la clase con unos ritmos?
ACTIVIDAD INTERACTIVA
Vamos a empezar con la canción de la cualidad del sonido: DURACIÓN.
Ahora vamos a practicar esta cualidad con las siguientes actividades:
ACTIVIDAD INTERACTIVA
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA DEL 15 DEJUNIO AL 19 DE JUNIO
Hola Músicoaventureros!!! Ya la última semana y luego vacaciones. Os he preparado un vídeo para poder hacer la tarea de esta semana. Pero antes un poquito de música, escucha activa y comprensión de la canción sabiendo que estamos ya al final de nuestras aventuras musicales. Se titula " Me Vale" a ver què os dice 👂
Y ahora la TAREA A ENTREGAR 👇
Y por último una canción para animaros a seguir realizando aventuras musicales. 😘
SEMANA DEL 8 DEJUNIO AL 12 DE JUNIO
Hola Músicoaventureros!!!
Ya estamos casi en la reta final para poder descansar.
Tenemos que terminar con las familias de instrumentos y la última es la gran familia de la CUERDA.
Os dejo con nuestro amigo compositor MOZART que os va a presentar a los componentes de esta gran familia.
Después de ver y escuchar atentamente todo lo que nos dijo
Mozart, vamos a hacer LA TAREA PARA ENTREGAR
👇
Con esto terminamos la gran familia de la CUERDA.
Ahora vamos a repasar un poquito.
TAREA A ENTREGAR
👇
Y para terminar os dejo con un ratoncito muy famoso. ¿A ver
qué instrumento de cuerda toca?
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS
MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA DEL 1 DEJUNIO AL 5 DE JUNIO
Hola Músicoaventureros!!!
¿Qué tal
estáis? Venga, ánimo que ya queda poco.
Esta
semana trabajaremos más a fondo otra gran familia:
VIENTO.
Os dejo
con Tutti que os enseñará algunos.
Ahora
enciende los oídos y pon atención porque el juego
consiste en adivinar los
sonidos de los instrumentos que
escuchaste en el vídeo.
TAREA A
ENTREGAR
👇
Muy
bien!!! ¿A qué no fue tan difícil? Seguro que lo hicisteis
bien porque
estuvisteis muy atentos a los distintos timbres
que sonaron.
Vamos a
recordar un poquito. Hace unas semanas vimos que el sonido tenía unas
cualidades y trabajamos el timbre. Y ahora nos toca ver otra cualidad del
SONIDO: INTENSIDAD: la intensidad de un sonido puede ser FUERTE o SUAVE.
TAREA A
ENTREGAR
Así que
poner atención para realizar el juego que tendréis que escribir y sacar foto a
los 5 ejercicios de intensidad de ovejas que os muestro.
👇
Y ahora a bailar y a disfrutar en familia con la siguiente
canción
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA DEL 26 DE MAYO AL 29 DE MAYO
Hola Músicoaventureros!!!
Esta semana vamos a trabajar instrumentos cotidiáfonos, que son los que están hechos con objetos que encontramos en casa y que se convierten en instrumentos.
También trabajaremos Percusiones corporales, Ritmo, Canciones y Baile.
Pero os lo presentaré de manera diferente.
Algunas señoritas de Música y yo participamos realizando una sesión completa de Música en un programa para la televisión de Ceuta, llamado "MI PROFE EN LA TELE"
Nuestra sesión está, en un principio, programada para que se emita el lunes en horario de 9:00-10:00 de la mañana y por la tarde de 19:00-20:00 en la RTVCE.
Pero os mando el link para que lo podáis ver si no puede ser el lunes (y esperemos que lo emitan porque es festivo😅)
DESPUÉS DE VER TODA LA SESIÓN, YA PODRÉIS HACER LAS TAREAS PARA ENTREGAR.
PINCHAR AQUÍ PARA VER TODA LA SESIÓN.
👇
TAREA A ENTREGAR SÓLO TENÉIS QUE ESCOGER UNA DE LAS ACTIVIDADES, LA QUE MÁS OS GUSTE Y HACER LA GRABACIÓN.
👇
1) Aprender la canción del cuento con la ayuda de la señorita que nos la canta.
2) Fabricar un instrumento cotidiáfono con objetos que tengamos por casa como os enseñan las señoritas e intentar seguir el ritmo de la canción de nuestros amigos del cuento, Ballet y Tango. Mandar vídeo explicando vuestro instrumento fabricado.
3) Fijaros bien en el musicograma de la primavera. Representa a la perfección lo que nuestro amigo compositor Antonio Vivaldi quiso reflejar sobre la Primavera.
4) Trabajar los ritmos de la Primavera con la siguiente señorita; os dejará tiempo para repetir lo que ella va haciendo.
5) Un pequeño vídeo en el que refleje el ritmo con percusiones corporales con la música que utilizan las señoritas (que pueden ser las percusiones corporales que hacen las señoritas o si vosotros queréis poner otras, estupendo).
6) Y para terminar, que os parece si intentamos aprender el baile y la canción, a ver si tenemos suerte y es el baile y la canción del verano 😁. Mandar un pequeño vídeo cantando y bailando.
ESPERO QUE OS GUSTE. ESTÁ HECHO CON TODO EL CARIÑO DE TODAS NOSOTRAS, VUESTRAS SEÑORITAS DE MÚSICA.
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA
DEL 18 DE MAYO AL 22 DE MAYO DEL 2020
Hola
Músicoaventureros!!!
Esta semana vamos a trabajar más a fondo una de las tres
grandes familias de instrumentos: La GRAN FAMILIA DE LA PERCUSIÓN.
Os dejo con nuestro compositor Mozart que nos va a hablar
de esta familia y nos contará qué es lo que tenemos que saber para poder decir
que un instrumento pertenece a la Percusión.
¡Cuántos instrumentos pertenecen a esta familia! ¡Y son
muy divertidos!
Pues vamos a ver si estuvisteis muy atentos y sabéis cómo
se llaman estos instrumentos de esta familia. LA TAREA QUE TENÉIS QUE ENTREGAR
ES LA SIGUIENTE: EN LA LIBRETA ESCRIBÍS LOS NOMBRES DE LOS INSTRUMENTOS QUE
VAYAN SALIENDO POR ORDEN, LE HACÉIS UNA FOTO Y ME LA MANDÁIS.
👇
¿Qué tal ese reconocimiento de los instrumentos de la
percusión? Seguro que bien.
Ahora vamos a trabajar con una ficha interactiva. Los instrumentos que veis son todos de percusión pero su pequeña familia puede ser de madera, metal o parche (que son los que tienen barrigola). Tenéis que escribir a qué pequeña familia pertenece poniendo la palabra parche o la palabra madera o la palabra metal según de que estén hechos.
👇
Y
por último vamos a divertirnos con un instrumento de percusión llamado CLAVES
(instrumento de percusión madera, ya que está hecho de madera). LA TAREA A
ENTREGAR ES UN PEQUEÑO VÍDEO DE RITMO UTILIZANDO ALGÚN OBJETO QUE PODAMOS
IDENTIFICAR COMO CLAVES. ESTOS SE LLAMAN COTIDIÁFONOS (que son instrumentos
creados con objetos cotidianos que podemos encontrar en casa o en la
calle… como puede ser una cuchara de
madera y un tenedor de madera o dos palos o ramas …).
Venga
animaros a ser creativos y a divertirse.
👇
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉 SEMANA DE 11 DE MAYO AL 15 DE MAYO Hola mis músicoaventureros!!! Esta semana vamos a recordar y trabajar un poco más a fondo el contenido de la primera semana del confinamiento, ¿os acordáis?
LA LLEGADA DE LA PRIMAVERA!!!
Vamos a recordar al compositor que le puso música a todas las estaciones del año:
Nuestro amigo compositor ANTONIO VIVALDI con la estación en la que estamos: LA PRIMAVERA
¿Os convertisteis en lo que nos iban contando? Seguro que sí.
Ahora vamos a trabajar un poquito el ritmo de esta estación con percusiones corporales y con nuestras amigas las figuras musicales y sus silencios.
TAREA PARA ENVIAR MEDIANTE VÍDEO
⇓
Ahora pon bien el oído para poder escuchar y relacionar los diferentes ritmos de estos tambores. PARA ESO, PINCHA EN ESTE DIBUJO Y YA TE SALE LA TAREA. ACORDAROS QUE PODÉIS ENVIARLA POR CORREO O POR MI TELEGRAM YA. ⇓
👀 Ahora que no nos 👂 Vivaldi, que os parece si cambiamos un poquito el ritmo de la primavera y la bailamos como un rock and roll. 😉
A bailar!!!
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA DEL 4 DE MAYO AL 8 DE MAYO
Hola músicoaventureros!!!
¿Estáis preparados para una nueva aventura? 👂
¿He oído un sí? 👏👏👏
Pues vamos a empezar. Esta semana en la clase de música, os voy a recordar el lugar donde se escribe la música:
EL PENTAGRAMA
¿Os acordabais? Es un lugar muy chulo, ¿a qué sí? Pues en el pentagrama, que es como una casa, viven las notas musicales que son los hijitos de la mamá CLAVE DE SOL. Ella les puso sus nombres y les dio una habitación en una línea o espacio concretos de la casa musical, según si eran más pequeños o más mayores.
Chicos, aquí viene nuestra mamá Clave de Sol.
¡Qué ritmo tiene nuestra mamá clave se sol y además se disfraza de camaleón! 😄
Bueno, pues que os parece si con la siguiente canción recordamos como se dibuja.
Ahora os toca a vosotros intentar dibujar la clave de sol. Pincháis en este dibujo de aquí abajo y ya tenéis la tarea.
RECORDAD QUE LA HACÉIS EN EL MISMO ORDENADOR, TABLET O TELÉFONO. NO HACE FALTA IMPRIMIR.
⇓
Y ahora los hijitos, las NOTAS MUSICALES
Todas las notas musicales son muy interesantes porque nos van a ayudar cuando tengamos que cantar y en la cualidad del sonido para saber su altura (si son más graves o más agudas).
Fijaros bien dónde sitúa la mamá clave de sol a cada uno de los hijitos dentro de la casa musical, el pentagrama.
Tenéis que pinchar en el dibujo de abajo y ya os sale la tarea.
RECORDAD QUE LA HACÉIS EN EL MISMO ORDENADOR, TABLET O TELÉFONO. NO HACE FALTA IMPRIMIR.
⇓
Y con esto nos despedimos hasta la próxima semana.
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA DEL 27 DE ABRIL AL 30 DE ABRIL DE 2020
Hola músicoaventureros!!! Espero que estéis muy bien.
Esta semana vamos a trabajar una cualidad del sonido llamada TIMBRE.
El Timbre es la cualidad que nos permite distinguir una voz de otra, un instrumento musical de otro o distinguir un objeto de otro según el sonido que emite.
Ahora vamos a ver como está vuestra memoria auditiva. Tendréis que adivinar cuál es el animal que suena.
También recordaremos la figura llamada NEGRA, su hermano que no tiene voz que es el SILENCIO DE NEGRA y las CORCHEAS.
Y por último vamos a hacer ritmos con este juego. Estaros atentos, a ver si sabéis reconocer los pequeños esquemas rítmicos que suenan. Para entregar tarea, hacer algunas fotos a las respuestas y me las enviáis, vale? A ver qué ritmos salen!!!
HASTA LA PRÓXIMA AVENTURA MIS MÚSICOAVENTUREROS!!!👋😉
SEMANA DEL 20 AL 26 DE ABRIL DE 2020
Hola músicoaventureros!!! Espero que estéis muy bien.
Hoy empezamos el tercer trimestre y como no podemos estar juntos lo haremos de esta forma especial y lo pasaremos igual de bien.
Pues vamos a empezar con mucho movimiento de todas las partes de nuestro cuerpo con la siguiente canción. A mover el esqueleto!!!
¿Qué tal ese movimiento de todo el cuerpo? Seguro que bien.
Ahora os mando una canción como reto, a ver si sois capaces de mantener equilibrio y utilizar las partes del cuerpo que van diciendo. Vamos, vamos!!!
Ó Z
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